Woody Shawは1970年代のBlue Noteでポスト・バップ・トランペットの語法を押し広げた。Freddie Hubbardの延長上にありながらフリーの要素も呑み込んだ彼は、1980年頃に若いMulgrew Millerを自分のバンドに引き込んだ。Shawは1989年、44歳で死去。
Discover music through the musicians who made it.
楽器・奏者から掘る音楽辞典
1983年からのKeith Jarrett Standards Trioは、スタンダード曲を「すでに知っている」前提で演奏した。楽曲の骨格を知り尽くしているからこそ、その瞬間に何が起きるかに集中できた。
2020年のNPR Tiny Desk(ホーム)コンサート。ソロピアノで演奏されたこのセットは、Tigran Hamasyanの音楽の核心を映し出している。「Road Song」など数曲を含む約20分。スタジオ録音とはまた異なる、一人で空間と対話するような演奏。
— NPR Music Tiny Desk (Home) Concert, 2020
1982年6月24日、ヴィレッジ・ヴァンガード。Freddie Hubbard・カルテット、Ron Carter(ベース)参加。ハード・バップの時代から続くFreddie Hubbardのトランペット——その張力と歌心。
— Village Vanguard, 1982
1969年8月、Miles Davis は20人を超えるミュージシャンをスタジオに集め、テオ・マセロのテープ編集と組み合わせてジャズを「録音された生もの」から「構築された録音物」へと変えた。Bitches Brew はジャズ・ロック・フュージョンの起点となる。
— So What: The Life of Miles Davis, John Szwed, 2002
1978年の Pat Metheny Group はキーボード奏者ライル・メイズとの共同作業の出発点。ECMサウンドを基盤にしながら、ブラジル的グルーヴと長尺メロディが融合する独自のスタイルを確立した。
— Pat Metheny Group (album), Wikipedia, 2024
1970年代初頭のMwandishiバンドは商業的には失敗したが、後のHead Huntersへの転換の土台になった。
— Head Hunters at 50: How Herbie Hancock Cut Loose and Made One of the Greatest Albums of All Time, Hollywood Bowl, 2023
Kind of Blue(1959)はほぼ初見で録音された。Milesは事前に楽曲の骨格だけをメンバーに示し、何を演奏するかは当日まで知らせなかった。Bill Evansのライナーノーツが、このアルバムの聴き方そのものを定義した。
— Kind of Blue: The Making of the Miles Davis Masterpiece, Ashley Kahn, 2000
Cannonball Adderley は1957年10月に Miles Davis のバンドへ加入し、コルトレーンと並ぶフロントを形成した。1958年の Milestones は、この六重奏団による最初のスタジオ作で、モード・ジャズ前夜の到達点となった。
— So What: The Life of Miles Davis, John Szwed, 2002
87歳のAbdullah Ibrahimが自宅から贈る13分のソロ・ピアノ。アルバム『Solotude』からの「Blue Bolero」「Signal On The Hill」「Once Upon A Midnight」。
— Abdullah Ibrahim: Tiny Desk (Home) Concert, 2022