1967年の Nefertiti のタイトル曲では、フロントの Miles Davis と Wayne Shorter が同じメロディを繰り返し、リズム・セクションが変奏する逆転構造が採られた。当時としては前衛的なアプローチ。
— Footprints: The Life and Work of Wayne Shorter, Michelle Mercer, 2004
Discover music through the musicians who made it.
楽器・奏者から掘る音楽辞典
Miles Davis
Wayne Shorter
Herbie Hancock
Ron Carter
Tony Williams
Jimmy Cobbはマイルス・デイビス・セクステットに前任ドラマーの後任として加わったばかりの新顔だった。『Kind of Blue』(1959)のセッションはリハーサルらしいリハーサルもなく、曲の骨組みだけを見ながらほぼ一発録りで進み、それが後に史上最も売れたジャズ・アルバムになった。
Jimmy Cobb
1954〜56年のClifford Brown-Max Roachクインテットは、ビバップの語法を完璧に洗練させた。ブラウニーの死（1956年、26歳）によって突然終わったこのバンドは、Rollinsに「何を残すか」という問いを残した。
Clifford Brown
Max Roach
Sonny Rollins
デイヴ・ホランドは1968年当時、ロンドンのクラブで演奏する無名の若手ベーシストだった。それを見出したマイルス・デイヴィスがその場で誘い、ホランドは数日でニューヨークへ渡ってバンドに加わる。1970年、その流れで参加したのが『ビッチェズ・ブリュー』——ジャズ史上もっとも影響力のあるセッションの一つだった。
Dave Holland
1961年の Mosaic はアート・ブレイキーの名前で記憶されているが、表題曲を書いたのはリーダーでも管楽器陣でもなく、ピアノ席のシダー・ウォルトンだった。バンド名で棚に並ぶ一枚の芯が、クレジットの小さい活字の側から出ている。
Cedar Walton
1955年6月、フロリダから出てきたばかりのアルト奏者がカフェ・ボヘミアに飛び入りし、数週間で騒ぎになった。その夏に吹き込まれた Bohemia After Dark はドラマー名義のセッション盤で、キャノンボール・アダレイの出発点は自身のリーダー作ではなくここにある。この盤にも、弟のナット・アダレイがコルネットで入っている。
Blue Note の看板トランペッターだった Lee Morgan の『The Sidewinder』(1964)。その表題曲は誰も予期しないヒット曲となり、シングルは売れ、テレビCMにも起用され、経営の傾いていたレーベルの屋台骨を支えた。以後 Blue Note は各奏者に『次のサイドワインダー』を求めるようになったという。
Lee Morgan
Red Garland のピアノは、右手のシングル・ノート・ラインから両手のブロック・コードへ移行する独特の構成で知られた。'Round About Midnight や Milestones における彼のソロは、その様式美の最良の例である。
— So What: The Life of Miles Davis, John Szwed, 2002
Red Garland
ロン・カーターといえばマイルス・デイヴィスの黄金のカルテットの低音。だが自身は、その椅子に座る少し前、体調を崩したポール・チェンバースの代役としてハーフ・ノートで一晩だけ弾いたと振り返る。次に座を継ぐ男が、前任者の穴を一夜だけ埋めていた。小さな活字の中で二人は交わっていた。
— Statement stmt-ron-carter-on-paul-chambers
Paul Chambers2020年のNPR Tiny Desk（ホーム）コンサート。ソロピアノで演奏されたこのセットは、Tigran Hamasyanの音楽の核心を映し出している。「Road Song」など数曲を含む約20分。スタジオ録音とはまた異なる、一人で空間と対話するような演奏。
— NPR Music Tiny Desk (Home) Concert, 2020
Tigran Hamasyan