参加ミュージシャン
Flora Purim準備中
このアルバムでヴォーカル / パーカッションを演奏
Airto Moreira
まだ無名の若きベーシスト、スタンリー・クラークに自分の曲を弾いてほしい——チック・コリアはそこから始めた。何人ものドラマーを試した末に行き着いたのは、打楽器奏者アイアート・モレイラ。こうして偶然のように組み上がった顔ぶれが、リターン・トゥ・フォーエヴァーの最初の形になった。1972年、クラークを世に出した一枚でもある。
エイルト・モレイラは1970年、マイルス・デイヴィスの『ビッチェズ・ブリュー』でポリリズムのパーカッションを刻む一方、同じ年に発表されたフォーク・ポップの静かな名盤にも名を連ねている。前衛的なフュージョンの現場と、ギターと歌だけの穏やかな世界を同時に往復していた。
マイルス・デイヴィスの Live-Evil(1971)でチック・コリアが弾いているのは、歪ませた電気ピアノの轟音だ。翌年の Return to Forever では、同じ人が同じ楽器でブラジル風の明るい曲を軽く鳴らしている。難解な方向から客に届く音楽へ本人が意識して舵を切った結果で、落差はわずか1年ぶんしかない。
ジョー・ファレルは1968年、エルヴィン・ジョーンズのハード・バップ四重奏『Puttin' It Together』でテナーを吹いていた。その5年後、ロック・ギタリストのトミー・ボーリンと並び、ビリー・コブハムの『Spectrum』(1973年)に名を連ねている。ジャズの系譜から、ロックの現場へ吹き手が飛び込んだ瞬間だった。
スタンリー・クラークは1972年、リターン・トゥ・フォーエヴァーでエレクトリックベースによるフュージョンを定義した張本人だが、10年後の1982年には全く毛色の違う現場にいた。ポップ/R&B畑から来た歌手がジャズ・スタンダードを歌う一枚『Echoes Of An Era』に、フュージョン側の代表格として名を連ねていた。
登場するNote
一方その頃（1972年前後）
